ENGLISH
-Artist-Painter,
originally from Russia, who now lives in France. Member of the Association
of French Artists (Taylor Foundation) and of the International Art's Federation
under the UNESCO. The art-works of Tatiana Khromova catch the attention by
their originality of the pictorial language and charm by the musical harmony
of the colors and forms. Tatiana Khromova has her expositions in France, Russia,
Germany. Her art studio is located in one of the must beautiful artistic cities
of France-Honfleur.Tatiana Khromova - French painter originally from Russia,
lives and creates in France. Her semi-abstract images included delicate pointilliste
improvisations and boldly colored variations on Russian architectural themes.
This strikingly personal work has been exhibited with great success both in
France and Russia. Tatiana lives in Paris and Normandy, both of which continues
to give her a rich vein of subject matter, some of her latest work reflecting
the picturesque ports and coast of Normandy associated with the Impressionists.
The art work of Tatiana Khromova catch the attention by their originality
of the pictorial language and charm by the musical harmony of the colors and
forms. Those works are proof of the natural talent of the artist. Tatiana
Khromova has her expositions in France, Russia, Germany, England and other
countries."... Shapeless forms, recreated by an artist on a canvas or
sheet of paper, are usually either aggressive or aimed at capturing the spectator
completely. Tatiana Khromova's pictures and drawings, made in acrylic, color
pencils and other technics are completely free of any aggression. They rather
give all of themselves to the contemplation person, who follows the artist
and is thus submerged into the seeking of harmony. This harmony is created
on the edge of chaos and represents the balance of shining colors and light
on the white surface. It's movement and pause, dimensions and the plane, appearing
of figurative forms and their disappearing. The harmony found conceals the
efforts, put by the artist into her work, and gives the impression of a game,
full of meaning that is not yet deciphered..."By: Dimitri SARABYANOV,
member of Russian Academy of Science
FRENCH
De
là douceur de vivre. Faut-il être d'origine russe pour préserver
et glorifier l'harmonie du monde tout en la peignant cernée de blanc
ou fragmentée et décomposée en plans géométriques
inscrits dans un espace tridimensionnel et granuleux?
Tel est en tous les cas le pan gagné par l'artiste Tatiana KHROMOVA
qui mêle dans son oeuvre son rythme propre, entrechoquant formes et
couleurs dans un art tout de poésie, de rigueur et de clarté
plastique.On retrouve dans ses toiles la mémoire de son pays natal,
la Russie, une certaine spiritualité slave ainsi que les paysages qui
l'entourent désormais à Honfleur et dans ses environs. Son univers
est chatoyant car sans couleur il n'y a pas de joie.
| Rien ne ravit plus Tatiana KHROMOVA que remploi des tons vifs. Les rouges,
les bleus, les oranges, les roses s'organisent dans un balancement tonique
qui secoue ses oeuvres sur toute leur surface.
Telle une partition de musique, les nuances se répondent, forment une
mélodie, une ode à la vie.
Là a lieu une symbiose entre les géométrie et la lumière,
cet éclat qui fait chaque chose vibrante et singulière.
Dans ses tableaux où viennent se mélanger sable et acrylique,
l'aspect rugueux fait de ce sol verticale miroir des visions et des souvenirs
de Tatiana KHROMOVA.
Son monde émerge car tisser la matière signifie, pour elle,
créer nos destins, construire un monde nouveau. Ses peintures sont
granuleuses, mais pourquoi donc peut-on se demander? Parce que Tatiana KHROMOVA
avant de peindre, à commencer par dessiner à la pointe de crayon
de couleur, en impression pointillée, tout de douceur et de nébulosité.
Et elle a voulu en peinture retrouver cette granité qui attire la lumière:
quête incessante du travail de la couleur à l'état de
matière.les compositions fragmentées de Tatiana KHROMOVA s'emboîtant
les unes dans les autres el répétées relèvent
quelque peu du cubisme, voire du constructivisme. A l'instar de Cézanne,
l'artiste voit dans l'accentuation de la géométrie des formes
une solution pour bâtir des images fortes et poignantes. Braque et Picasso
partagaient ce principe: une image étant plus efficace lorsqu'elle
modifie l'allure de son sujet pour mieux en définir l'esprit, pour
mieux manifester celui qui l'anime.A bien y regarder et chercher, on en vient
presque toujours à ces deux mots pour qualifier l'oeuvre de Tatiana
KHROMOVA: métamorphose et lumière, devant ses paysages vécus,
ressentis, brossés, étalés comme couche sur l'apprêt.
L'artiste invente son art, ce noble métier de montreur d'un autre visible
que celui ordinaire du simple coup d'oeil. Ce par quoi derrière ses
mosaïques architecturales: Lumières de la ville, Les coupoles
de la Russie, Noël... se révèlent un désir d'éternité,
un espoir de bonheur. Ses mains et ses gestes créent de quoi concilier
l'image et sa réalité son rêve et le réel.
Ainsi structurer ses toiles que l'on peut comparer à des fresques ou
des icônes d'un autre temps.
Tatiana KHROMOVA nous donne, à chaque étape de son heureuse
errance parmi les villes d'ici ou de là-bas, une chance supplémentaire
de simplicité et d'émerveillement. Et c'est au fond d'elle,
que l'artiste retrouve et alimente ses origines moscovites: les falaises normandes
bercent une autre Russie.Tatiana KHROMOVA sait, avec une intensité
particulière, communiquer à ses oeuvres, une âme et exprimer
le sens même de la vie. De sa figuration construite sourd une émotion
subtile qui ressemble à celle que l'on ressent devant une très
ancienne église orthodoxe ou une icône du XVe siècle.Muriel
CARBONNET
INTIME CRAYONLa "nouvelle critique" française a déjà
proposé il y a une trentaine d'années de changer la notion "oeuvre
d'art" par celle "d'écriture" comme terme beaucoup plus
harmonisé à la création artistique, si imprévisible
et diverse.
Le style est toujours plus franc et intime qu'un message rationnel.Les dessins
de Tatiana KHROMOVA sont un journalier visuel qu'elle tient depuis de nombreuses
années.
Elle peint comme elle écrit ou si l'on veut, écrit comme elle
peint.Son thème central: la toute Félicité de Dame nature,
le thème de Goethe, le panthéisme joyeux. A noter que le peintre
n'a pas pour premier objectif de reproduire les formes denses du monde matériel,
visible et concret.
La matière est fixée par elle au stade de sa formation ou plus
exactement (selon les mots mêmes de l'artiste) au stade de la dématérialisation
de l'objet, de sa spiritualisation. C'est pourquoi dans ses tableaux, l'espace
n'est pas tridimensionnel mais semble être pulsé dans une quatrième
dimension, pourrait-on dire.Mais quelle est la réalité ou l'irréalité
que dessine son intime crayon? Pourquoi, en couvrant le champ de la feuille
de vibrations picturales, elle semble effacer les différences entre
le graphisme et la peinture?
Quel que soit ce que produise son crayon formes abstraites ou concrètes
elle tend toujours à créer une harmonie imprégnée
de chaleur maternelle et de lumière. Voilà pourquoi, de par
son essence même, son art s'oppose aux rythmes effrénés
et à l'anti-écologisme de notre siècle.Nous sommes habitués
que partir dans l'abstrait dans le micro ou macro monde est uniquement à
la portée des physiciens et astronomes, et que cette abstraction reflète
une dysharmonie dans l'Art, l'harmonie étant pour les Européens,
et ceci depuis l'antiquité, considérée comme élément
anthropomorphique s'imprégnant dans l'homme, à travers l'homme
et se fixant dans les objets créés par les mains de l'homme.
Mais Tatiana KHROMOVA découvre l'Harmonie aux macro et micro niveaux
et pour elle tout est vie !
Dans ses représentations, nous percevons la pulsation de cette unicité
que Novalis appelait "le germe de la vie autocréatrice",
que Klee avait en vue quand il considérait une oeuvre d'art comme la
couronne de l'arbre poussé des profondeurs naturelles.
C'est précisément pourquoi même les miniatures de Tatiana
KHROMOVA sont aussi monumentales. Elles donnent l'impression d'une entité
incommensurable. Et c'est pourquoi elles sont sérielles, telles les
maillons d'une chaîne infinie.
Comment le mieux déterminer son art ? Ses oeuvres ne sont ni de "l'art
traditionnel", ni du "style postmoderne" mais plutôt
du "moderne classique", c'est-à-dire de l'art très
moderne de par la forme, non pour faire chic, mais à l'expressivité
traditionnelle et d'Unité, d'Unicité et de Beauté du
monde.
Le peintre Tatiana KHROMOVA nous adresse, effectivement à chacun d'entre
nous, de lumineux et tendres messages faits d'intimité et d'éternité:
messages à l'écriture intense et fraîche et en même
temps pleins de rêve et de contemplation.
Mikhail Nikolaevitch SOKOLOV
Dodeur agréé en Histoire et Philosophie de l'art.
RUSSIAN
Неужели это глубина русских корней позволяет так сохранять и прославлять гармонию мира, так выражать ее: то белой линией, то мозаичной геометрией в зернистом трехмерном пространстве? Да, именно в этом особая удача и достижение 'Татьяны Хромовой: она нашла свою особую ритмику, искусные столкновения форм и цветов в ее искусстве полны одновременно поэзией, и стройной пластической ясности.
В ее работах мы видим памятную художнице Родину Россию, сугубо славянскую духовность, а также мир Нормандии, окружающий ее в Онфлере. Эти два мира полны цвета, поскольку для Татьяны Хромовой без цвета нет радости. Красные, голубые, оранжевые и розовые цвета, взаимоотраженные в тонических перекличках, животворят пространство ее картин. И -как в музыкальной партитуре нюансы перекликаются и, выстраивая
мелодию, поют оду жизни. В итоге – мы чувствуем единство геометрии и цвета. Это словно вспышка, заставляющая каждую деталь задышать, завибрировать, заодно со всеми, но остаться при этом единственной и неповторимой.
Фактуры ее картин -акрил на песчань1Х грунтовках это взволнованная земля, на которой произрастают ее образы и воспоминания. И художница выходит далеко за пределы собственно холста: она созидает, как ткач, материю наших судеб, ткет ковер нового мира.
Но почему она так любит зернистость? Первое ее увлечение – графика, выполненная пуантелью – точечками цветного карандаша, воздушно и нежно. Вот и в живопись, на холст тоже захотелось перенести эти зернистые а т о м ы с в е т а, бесконечные переливы материализованного цвета
Композиции У Татьяны Хромовой сознательно фрагментарны – повторяясь и вытекая одна из другой, они образуют как бы одну ленту, напоминающую о кубизме и конструктивизме. А сама подчеркнутая геометричность форм, броская и впечатляющая решительность в построении образа – подобны Сезанну. Впрочем, Брак и Пикассо тоже разделяли этот принцип: смело трансформировать внешнее, чтобы острее выразить оживляющий изнутри дух.
Созерцательно погружаясь в пространство Татьяны Хромовой, думаешь только о двух основополагающих его свoйсTBax: о м е та м о р ф о з а х и о свете, о неких с в е т о-м е т а-м о р ф о з а х.
Художница сотворила неповторимый мир: ОДИН лишь взгляд, и мы -благодаря ее благородному волшебству переносимся из обыденности в сверхординарное. Там, за гранями архитектурных мозаичных сновидений таинственно дышит сама Вечность, сама Надежда, само Счастье. Невидимые руки автора объединили в творческом жесте мечту и действительность, образ и подлинную реальность.
Полотна Татьяны Хромовой, напоминающие о фресках и иконах седой старины, зовут нас в долгое и счастливое путешествие по городам и весям, к открытию новой простоты и волшебства :мира. А в самой глубине ее души струятся родники московского отечества: в нормандских скалах поет колыбельную песню ветер из далекой России. "
Татьяне Хромовой дано судьбой с особой силой выразить в живописи сам смысл бытия. От ее созданий льется та же гармония, какую мы чувствуем близ древнего православного храма или иконы 15 века. И вполне логично, что на последних ее картинах, все более тяготеющих к монументальной классике, появились, как продолжение образа – широкие поля, покрытые вибрирующим золотом. Ведь это -сияние солнца, вибрации космической силы, всеохватная нежность бытия!
|
|
